Es muy probable que, si en algún momento de tu vida previo a un vuelo, te tocó ser testigo de un operario de aeropuerto pegando con cinta adhesiva alguna rotura en el avión, pudiste haber entrado en pánico, o quizás se te despertaron las ganas de abandonarlo o te planteaste por qué elegiste ese vuelo.

La realidad es que esta situación no tiene nada de anormal ni tampoco tiene que ver con las líneas low cost, ya que es mucho más común de lo que crees como un recurso rápido. En este artículo te contaremos por qué ‘reparan aviones con cinta adhesiva’.

Reparar aviones con cinta adhesiva

Para realizar este proceso de «primeros auxilios» al avión, se utiliza una cinta llamada High Speed Tape (HST) o Cinta de Alta Velocidad, que es de aluminio y adhesivo acrílico; está testeada para resistir fuego, humedad, velocidades de 800 kilómetros por hora y temperaturas extremas. Exacto, no se trata de una simple cinta adhesiva que puedes adquirir en cualquier lado.

Cuándo usan la HST en aviones

Según declaró con anterioridad un experto, la diferencia de los aviones con cualquier otro vehículo es que nada puede quedar expuesto, ya que la corriente de aire de 800 kilómetros por hora puede terminar de dañar completamente la parte expuesta y provocar mayores daños a otras zonas del avión.

Entonces, por motivos puramente logísticos, las piezas a cambiar no siempre están disponibles en cada aeropuerto o el tiempo que requiere para su cambio es demasiado elevado y retrasaría un número de vuelos elevado. Es por eso que las aerolíneas están autorizadas a utilizar a modo de primeros auxilios la Cinta de Alta Velocidad.

Así es que, sí, es muy probable que en algún momento hayas volado a bordo de un avión «reparado con cinta», pero como verás, no hablamos de una cinta adhesiva, sino de una herramienta testeada y aprobada para resistir estos arreglos.

Mi Reno de Peluche ha desembarcado el pasado 11 de abril en la plataforma de streaming Netflix, la cual es la más utilizada por el público español. Esta serie dramática, con tintes de comedia negra, está protagonizada por Donny Dunn, un comediante amateur que trabaja en un bar y por la supuesta abogada exitosa del pueblo Martha Scott.

Martha Scott acosa de manera cotidiana y violenta a Donny a lo largo de la historia de Mi Reno de Peluche; lo aterrador de esta historia, es que está basada en hechos reales, el acoso que sufrió Donny lo vivió en carne propia por Richard Gadd, el comediante escocés que da vida al personaje. Descubre si la enfermedad que sufre Martha es capaz de ser tratada, con algún método, en la vida real.

La medicina se mete de lleno en el caso real de Mi Reno de Peluche

Mi Reno de Peluche se ha convertido, hasta el momento, en la serie más vista internacionalmente dentro de la plataforma Netflix, todo gracias a su oscura historia que en ciertos momentos, a lo largo de sus 7 episodios, logra helar la sangre del espectador español. Martha, interpretada por la actriz inglesa Jessica Gunning, es la antagonista principal de la historia, ella toma como objetivo principal de su acoso al joven comediante, volviendo así la vida del hombre en un verdadero Infierno.

Lo impactante de la serie, es que todo lo que el espectador ve en pantalla ocurrió en la vida real; esto provocó que muchos expertos en la medicina se metieran en el medio para lograr explicar cuáles son los problemas psicológicos que se exponen a lo largo de la historia. La psicología, mediante estudios realizados por la psicóloga norteamericana Avigaíl Lev, determinó que Martha, que también se puede decir la mujer de la vida real (que aún se mantiene en el anonimato) erotomanía y trastorno límite de la personalidad.

¿Martha sería capaz de solucionar sus trastornos psicológicos?

La erotomanía es un trastorno delirante donde la persona imagina que otro sujeto está enamorado de ella o de él, pero ese supuesto amor nunca existió; durante la serie, este trastorno nace dentro de Martha gracias a que Donny, al verla muy mal, le regala una bebida dentro del bar donde trabaja. Según estudios psicológicos, la erotomanía no tiene un solo tratamiento, sino que para lograr controlar este trastorno, el sujeto afectado debe someterse a terapias para lograr afrontar este mal y, por otro lado, debe consumir antipsicóticos que deben ser recomendados por su psiquiatra.

Como consecuencias del trastorno límite de la personalidad, la persona afectada con esta afección mental suele sufre cambios turbulentos e inestables en su personalidad; esto se logra ver en la serie cuando Martha descubre que Dunn mantiene una relación amorosa con otra mujer. Para encontrar una solución a este trastorno, el individuo debe adentrarse al Mundo de la psicoterapia, eligiendo allí la rama enfocada a sus accionares y así lograr una mejoría en su calidad de vida.

Kinect Star Wars aterrizo en la consola Xbox 360 en el año 2012, en pleno apogeo de los controladores de videojuegos, donde los movimientos de los gamers manejaban el juego, sin la necesidad de un joystick. Por aquellos tiempos, las compañías Sony y Microsoft competían quién lograba sacar al mercado el mejor controlador, por un lado, la PlayStation 3 sumó a sus periféricos el «PS Move» y por el otro, Xbox 360 recibía el «Kinect«.

Kinect Star Wars logró emocionar a los fanáticos de la saga, pues era la primera vez que podían sentirse un Jedi, controlando un Sable Luz virtual con sus movimientos; aunque no todo era bueno dentro de este videojuego, en sus modos de juego se encontraba el modo «Baile Galáctico», que fue objeto de las burlas de los gamers españoles de la época.

Kinect Star Wars: un videojuego amado y odiado por la misma intensidad

Kinect Star Wars es un videojuego desarrollado por la reconocida empresa LucasArts, que hoy en día lleva el nombre de Lucas Films Games, que vio la luz durante el mes de abril del año 2012; durante esta aventura ambientada en el universo Star Wars, el videojugador se pone en la piel de un Maestro o Padawan (aprendiz) Jedi en busca de detener al Lado Oscuro de La Fuerza, que nuevamente atormenta la galaxia. Dependiendo de la elección del jugador, el videojuego adaptará su dificultad, siendo fácil o normal para los que eligieron el destino Padawan, como difícil o avanzado para los del camino del Maestro.

Kinect Star Wars se divide en 5 estilos de juegos, siendo el primero «Destino Jedi» que es el modo aventura, «Destrucción Rencor» donde se asume el papel de una bestia Rencor (raza dentro de este Universo), un modo duelo llamado «Duelo del Destino» donde el jugador luchará con hordas de enemigos, un modo carrera y el polémico «Baile Galáctico» que ha llegado al punto de destruir el buen trabajo desarrollado durante toda la aventura.

La historia detrás del bochornoso Baile Galáctico

Durante el desarrollo de Kinect Star Wars, la compañía Microsoft se encontraba en pleno trabajo de un juego de baile, al mejor estilo Just Dance, que antes de optimizar su trabajo este fue cancelado. Microsoft había gastado mucho dinero para conseguir derechos de diferentes canciones famosas dentro del ámbito de la música; para no perder más dinero y aprovechando el derecho de esas obras musicales, decidieron crear un polémico modo de baile dentro de la aventura espacial.

Baile Galáctico causó muchas risas entre los gamers españoles, pues les parecía ridículo ver a personajes como Darth Vader o la Princesa Leia bailar coreografías muy ridículas; para que canciones populares de la época, como «Hollaback Girl» o «Ridin Solo«, logren estar en sintonía con este Universo, las letras fueron modificadas para que hagan alusión a personajes populares de la saga.

Ahora que se vienen las noches de verano, no podemos pensar nada mejor que unas buenas noches de pizzas con tus amigos, familia, pareja o incluso solo. ¿Quién no disfruta de un viernes por la noche viendo su serie favorita por quinta vez con una porción de pizza en la mano y un refresco en la otra?

Como sentimos lo mismo que ti y también somos fanáticos de este plan, te traemos un dato que, de seguro, vas a agradecer. Con este truco podrás “hackear” Domino’s y pedir las pizzas que quieras a precios mucho mejores, para que no te prives de ese gusto que forma parte de tu viernes perfecto.

El dato para comer más barato de Domino’s

El truco compartido por los usuarios en redes sociales, tiene que ver con que te descargues la aplicación de la famosa pizzería y entres a la parte de ordenar. Encontrarás todas las pizzas medianas a 9,99 euros y podrás pedir la cantidad que tú quieras e incluso con los ingredientes que quieras. Sí, como leíste.

Ni la búsqueda del 2×1 tiene sentido con este hack que está causando furor para las noches hermosas noches primaverales que estamos teniendo y tan próximos al verano. Y vamos, que con este dato ya no tienes excusa para reunirte con amigos, familia, o regalarle una noche especial a tu pareja con su pizza favorita y unas copas de vino. ¿Qué tal?

Otro truco que se había viralizado para ahorrar en Domino’s

Tiempo atrás, otros usuarios fanáticos de esta famosa cadena de comida, habían hecho viral otro dato para ahorrar al momento de comprar pizzas, es que entre los usos más comunes de las redes sociales es la publicación de trucos que aplicar a la vida cotidiana con el objetivo de ahorrar o mejorar una situación. En este caso, se ha viralizado uno que ya cuenta con más de 500 mil interacciones en X (antes Twitter).

El truco compartido en aquel momento por la usuaria de Twitter, también requería de la aplicación para aprovechar la rebaja del precio; y no tardó en hacerse viral y reunir cientos de comentarios, citas y miles de interacciones por parte de los fanáticos de esta cadena de pizzas.

Sin dudas, ahora que se vienen las tan esperadas noches de verano, ir reuniendo tips para ahorrar al momento de juntarte a compartir tiempo con tus seres queridos, es muy importante, y la pizza, sin dudas, es siempre la salvación.

Rocksteady Studios es una reconocida desarrolladora de videojuegos británica fundada en el año 2004, su primer juego, lanzado en dos años después de su fundación, fue Urban Chaos de PlayStaton 2 y XBox, que paso sin pena ni gloria por la industria de los videojuegos.

A principios del año 2008, Rocksteady unió fuerzas con Warner Bros Games, rama del estudio Warner Bros dedicada a los videojuegos; gracias a esta unión, la desarrolladora pudo conseguir los derechos Batman, el icónico y legendario guardián de Gotham. Luego de un gran estudio del universo del personaje (el cual era el favorito de gran parte de los miembros del estudio) en el 2009 saldría a la venta Batman:Arkham Asylum, juego que comenzó con el reinado de la desarrolladora; pero, durante este año, este reinado empezó a temblar gracias al título de su autoría «Suicide Squad: Kill the Justice League».

Rocksteady y la saga que lo llevo a la cima de la Industria de los videojuegos

Rocksteady fue la responsable de desarrollar la Saga Arkham, saga que, luego de muchos y fallidos intentos, le otorgó la fama que merecía el Caballero Oscuro dentro de la industria de los videojuegos. Arkham Asylum fue la primera entrega del murciélago que había llegado para darle un giro completo al género; este giro se consiguió gracias a la incorporación de un nuevo sistema de combate para los personajes (que años más tarde fue mejorando y se utilizó en distintos videojuegos) fusionado con una ambientación que buscaba mezclar el arte visual de los comics con tonos realistas y una historia escrita por escritor Paul Dini, quien fue el responsable de la exitosa serie animada de los ´90 de Batman.

El éxito de esta primera entrega fue rotundo, llevándose consigo las mejores críticas de las páginas de internet, especializadas en videojuegos, más famosas del Mundo. Luego de cosechar muchos premios y fans al rededor del planeta, Rocksteady decidió desarrollar una secuela, Arkham City, que fue p una digna secuela que logró superar a su predecesor. Es por ello, que su trabajo en la saga Arkham llevo a la cima a la compañía británica, convirtiéndola en la desarrolladora más respetada de los últimos años.

El Escuadrón Suicida está a punto de aniquilar el reinado de la desarrolladora

Durante la transmisión del evento DC Fandom de agosto del 2020, Warner Bros Games había confirmado que estaba en desarrollo un nuevo producto de la desarrolladora británica, centrada en el reconocido equipo de antiheroes The Suicide Squad; durante 3 años, los gamers se emocionaban más y más mientras la información sobre el juego llegaban, aunque las más importantes, eran que su gameplay está creado para poder manejar 4 personajes en simultáneo y que ocurría dentro del universo Arkham.

A principios de febrero de este año, The Suicide Squad: Kill the Justice League llegaba a las tiendas y junto a él, la decepción tanto por parte de la crítica y los gamers; los motivos de esta decepción mundial están vinculados a que su gameplay (junto a su mapeo) es demasiado confuso, contiene una historia que arruina el legado que dejo el final de Arkham Knight, además sus misiones y batallas contra jefes son repetitivas. Este último título de Rocksteady está cosechando muchas críticas negativas, las cuales están lograron bajar el nivel de fama de la desarrolladora.

Margot Robbie se ha convertido en una de las estrellas de Hollywood más importantes de los últimos años; ha protagonizado grandes películas como Suicide Squad (tanto la primera entrega como su secuela a manos de James Gunn) Focus o la reciente y aclamada Barbie.

Margot Robbie se ha aventurado en diferentes papeles, demostrando así que es una actriz muy multifacética, conquistando papel tras papel a la crítica especializada. En las últimas semanas, la actriz ha sorprendido al mundo del espectáculo gracias a su último noticia, ya que han confirmado que será la responsable de producir la adaptación de un famoso videojuego.

Margot Robbie y sus muchas caras en el cine

Margot Robbie es una actriz australiana nacida un 2 de julio de 1990, su familia era muy humilde y vivía en el campo, es por ello que la joven Robbie tuvo que salir a la calle en busca de un trabajo para ayudar a su madre luego del abandono de su padre. Durante su adolescencia, más precisamente a sus 17 años, viajo a Melbourne para adentrarse en los estudios de su gran pasión: la actuación.

Aunque Margot participó en muchos éxitos dentro su país de origen, la fama Internacional llego gracias a su papel como Naomi Lapaglia, en la galardonada película El Lobo de Wall Street, del renombrado director Martin Scorsese; esa partir de allí que la actriz australiana fue recaudando fama y éxitos cinematográficos, llegando así a la cima en terrenos hollywoodenses. Robbie ha demostrado ser capaz de interpretar tanto como a una psicópata criminal del talle de Harley Quinn, hasta una muñeca como Barbie, la cual atravesará dilemas existenciales y filosóficos durante su aventura.

El futuro proyecto cinematográfico como productora: la película de The Sims

The Sims ha sido el videojuego de simulación más exitoso dentro de la industria de los videojuegos, con una extensa lista de títulos, la creación de Electronics Arts ha sido fichado para convertirse en la próxima adaptación cinematográfica de Hollywood. Durante el año 2014, la exitosa Margot Robbie fundó su productora LuckyChap Entertainment quien, en los últimos meses, se apoderó de los derechos del aclamado simulador de vida social.

La futura cinta buscará llegar a los corazones de los millennials, que nacieron palmo a palmo con la saga; la dirección y escritura de guion, estarán a cargo de Kate Herron, quien fue la realizadora de la primera temporada de Loki de Marvel Studios. Hasta el día de la fecha, no se ha revelado más información sobre el proyecto; lo que sí han garantizado dentro de Electronics Arts, es que los fanáticos deberán quedarse tranquilos, pues, ellos formaran parte de decisiones creativas.

Fallout es una saga de videojuegos desarrollada por Interplay Entertaiment en el año 1997, que, en sus principios, era exclusivo para computadoras de la época; aunque su fama llego una vez que quedo en manos de la reconocida, Bethesda Softworks. Fallout tuvo un rotundo éxito en diferentes mercados como libros, comics e incluso juegos de mesa.

Esta exitosa franquicia, en estos últimos meses, ha probado suerte en el mundo del streaming, y lo ha logrado gracias a su serie exclusiva de Amazon Prime Video; durante los últimos días, la serie Fallout está en boca de todos gracias a un misterio que han encontrado sus fanáticos. ¿Estáis listo para coger tu móvil y llamar a este misterioso número?

Amazon y su adaptación de Fallout que está revolucionando el streaming

Fallout (la serie de televisión) llegó a la plataforma Amazon Prime Video el pasado 10 de abril, a los pocos días de su estreno, su éxito fue rotundo e inmediato gracias a la aceptación de los fanáticos del videojuego y de las historias basadas en eventos post apocalípticos. La serie creada por Graham Wagner y Geneva Robertson, está ambientada en un Estados Unidos alternativo, que luego de la Segunda Guerra Mundial, quedó destruido por una guerra nuclear.

Fallout narra la historia de varios sobrevivientes de este hecho, unos 200 años después, que son los protagonistas de los 8 capítulos de la serie; este grupo de humanos está compuesto por: Lucy, una joven que nació en el Refugio Nuclear Número 33 que se adentrará en la búsqueda de su padre, Maximus quien busca pertenecer a la Hermandad de Acero y el reconocido actor (ficticio) Cooper Howard quien, luego del ataque nuclear, se convirtió en un caza recompensa en busca de sobrevivir.

El misterioso y terrorífico número telefónico de la serie

Durante el episodio número 6, los espectadores logran ver un número telefónico de una publicidad de Cooper Howard, quien es interpretado por el reconocido actor Walton Goggins, del pasado; ese número se mantiene en pantalla unos rápidos segundos asegurando que le pertenece a la ficticia empresa Vault Tec, quien dentro de este Universo, es la corporación industrial encargada de crear los refugios nucleares.

Los fanáticos de la serie, en los últimos días, tomaron la decisión de llamar al número 213-258-2858, que según Cooper, otorga información sobre los trabajos de la empresa, pero a la hora de recibir una respuesta del otro lado, los espectadores quedaron horrorizados. Resulta que este misterioso número, que figura en Los Angeles, esconde aterradores y frenéticos gritos de personas durante la llamada, la cual se acaba de manera abrupta.

La tecnología sigue convirtiendo incluso a las cosas más simples en propuestas innovadoras que nos hacen sentir cada vez más en una de las antiguas películas futuristas. Incluso el mundo de la moda, que solía ser bastante clásico, se ve atravesado por los avances tecnológicos que son cada vez más increíbles.

En este caso, nos centraremos en la llegada al país del que seguramente se convertirá en tu deseo innecesario, pero completamente necesario a la vez: el zapatero más avanzado del mundo. Quédate leyendo este artículo para conocer detalles de tu posible próxima adquisición.

El zapatero para amantes de las innovaciones

Como se describe y se puede observar en detalle en el video, el novedoso dispositivo dispone de varias cápsulas para guardar tus zapatillas favoritas, luces led, pantallas táctiles en cada cápsula y un control remoto para manejar las funciones. Los estantes se apilan automáticamente, dejando boquiabierto a todo el que lo vea.

Los fanáticos de la moda, la tecnología y amantes de sus zapatos de colección, de seguro, no podrán resistir a adquirir uno de estos. Lo mejor es que puedes guardar lo que tú quieras en este zapatero, puede convertirse en tu gran aliado para conservar en las mejores condiciones a tu colección —de lo que fuese—.

La tecnología en el rubro de la moda

Las innovaciones tecnológicas vienen, sin dudas, a mejorar y hacer avanzar todo lo que tocan. Es así, que la tecnología en la moda es primordial como en cualquier campo hoy en día. Y cuando hablamos de estos avances, no nos referimos únicamente a dispositivos electrónicos como el que acabamos de ver, sino también soluciones que le agreguen más valor a los productos.

Es a partir de la llegada de la tecnología a la moda, que se pueden incorporar en las prendas tejidos Anti UV; antiflama (tela que no se puede incendiar); tejidos antibacterianos; impermeables; tejidos con tecnología de lavado (La tecnología ayuda a la industria textil a lavar sus piezas con menos contaminación), entre otros avances.

No es ninguna novedad, entonces, que la tecnología se puede incorporar en todas las áreas de los diferentes campos y podemos ser testigos de la incorporación de estos avances aunque no nos percatemos de ellos. Sin dudas, novedades e innovaciones como las que acabamos de describir, nos dejan flipando y nos podemos sentir, cada vez más, como dentro de un capítulo de la serie Black Mirror.

Es claro que la primera opción a la que recurrimos para saber la relativa antigüedad de un coche es mirar su matrícula, pero más allá de este dato existe otro truco para descubrir su edad exacta, y seguro no lo conocías.

Tengamos en cuenta además que la información que nos revela la matrícula no es absoluta, ya que esto solo es posible si el vehículo fue matriculado a partir de septiembre del año 2000, que es cuando comenzó a usarse esta nomenclatura. Quédate leyendo este artículo para conocer la forma de saber la edad exacta de tu coche.

Cómo saber la edad de tu coche

El truco es sencillo: se trata de simplemente mirar sus ventanillas; es que, observarlas detalladamente puede proporcionarte la información que estás buscando, puesto que muchas veces los fabricantes graban el año de producción del vehículo.

Si las ventanillas de tu coche no han sido reemplazadas, este truco te servirá a la perfección y podrás descifrar el año preciso en el que se fabricó tu móvil. No cabe duda de que estamos hablando de una ingeniosa manera de conocer más sobre tu coche sin basarnos únicamente en su matrícula.

Y cómo saber la edad de un coche basándonos en su matrícula

A partir el año 2000, las matrículas de todos los vehículos españoles siguen la normativa europea, perdiendo la tradicional matriculación por provincias. Desde entonces, todas las matrículas tienen la E de España dentro de la bandera de la Unión Europea, aparte de cuatro números y tres letras. Un dato de color es que en otros países, como Estados Unido, China o Reino Unido, se puede personalizar la matrícula, e incluso elegir una palabra única; cosa que en España, al menos por el momento, no es posible.

A partir del año 2001, la primera letra de las matrículas empezaba con B. Entonces, como más alta sea la primera letra de un coche, más nuevo es. Si te sirve de referencia, las matrículas de los coches hoy en día empiezan con M. Por otro lado, existen páginas web que te permiten ver el año de matriculación de un vehículo, simplemente escribiendo la matrícula.

Según dicen, a ritmo actual las matrículas se acaban en 2046, y habrá que implantar otro método para identificar a los coches. En total se pueden matricular unos 80 millones de vehículos. Y tú, ¿conocías estos datos para conocer la antigüedad de tu coche?