Lamarck, el inventor de la biología, el primero en ofrecer una teoría sistemática capaz de explicar –en mayor o menor medida- los cambios evolutivos en las especies, fue objeto de escarnio y vituperio a lo largo de dos siglos. Y todo por combinar tres palabras, dos sustantivos (herencia, caracteres) y un participio (adquirido).

Herencia de los caracteres adquiridos: he aquí la madre del cordero. Expongamos la famosa teoría tal cual nos las enseñaron en el colegio, o en el instituto, o donde fuera que se enseñaban estas cosas antes de la universidad. Porque la cosa tiene narices.

Imaginémonos en la sabana de hace millones de años. Vean ustedes a los herbívoros luchando por su supervivencia de la mejor manera que sabe hacer un herbívoro: comiendo hierba.

Herencia de los caracteres adquiridos: he aquí la madre del cordero

Pero comer hierba tiene sus peligros. Agachar la cabeza es como invitar al depredador de turno a que clave sus colmillos en nuestra cerviz. Así que, como es natural, la mayoría de herbívoros prefieren comer hojas de los árboles. Claro que entre un puñado de hierba fresca y una espinosa hoja de acacia, esos malditos árboles africanos, no hay punto de comparación. Pero qué se le va a hacer. Como en la Colombia de Escobar hay que elegir: plata o plomo.

De modo que ya tenemos, sino a todos, sí a un buen número de especies de herbívoros limpiando las ramas de acacia. Pronto ya no queda nada que comer en las ramas más accesibles. Wendi la jirafa, pero una jirafa de las que todavía no tenían el cuello largo, observa con fastidio como Rainer, su amigo elefante, sigue comiendo de las ramas más altas.

el esfuerzo individual es la causa del cambio y mejora de las especies

Pobre Wendi. Si supiera hablar parafrasearía a Safo: «como la dulce y espinosa hoja de acacia verdea en la rama más alta, alta en la más alta punta, y la olvidan incluso los elefantes de larga trompa».

Imaginemos a Wendi yéndose a la cama y repitiendo esos versos sáfico-jiráfeos: «y la olvidan incluso los elefantes…». Y entonces, en sueños, tiene una iluminación. Se le aparece la propia Safo y le revela el final del poema: «¡Ah, pero no es que la olviden, sino que alcanzarla no pueden!».

A partir de ese día, Wendi la jirafa no va a cesar en su empeño de llegar a la rama más alta. Estira que te estira, nos dice presuntamente Lamarck, va a conseguir aumentar la longitud de su cuello, digamos, dos centímetros.

Y su prole, parte al menos de su prole, va a heredar ese estiramiento de la madre. Y, si mantienen el tesón de su progenitora, seguirán intentando llegar a las ramas deseadas. Y los dos centímetros se convertirán, con el paso de las generaciones, en cuatro, seis, ocho… Y ya tenemos una jirafa con su característico cuello largo. Una jirafa como Dios manda, que diría Rajoy.

En definitiva, y he aquí al parecer el núcleo duro de la teoría de Lamarck, las mejoras de hardware (y se supone que también de software) conseguidas por un ser vivo a lo largo de su vida se heredan.

Dicho de modo más ortodoxo, los esfuerzos realizados por un individuo en su afán por adaptarse a un ambiente determinado (en el caso de que hayan dado sus frutos: es decir, Wendi pudo haber estado forzando el pescuezo y no conseguir nada más que una tortícolis) son hereditarios. De esta manera, el esfuerzo individual es la causa del cambio y mejora de las especies. Formidable.

¿Acaso no vemos la enorme diferencia con ese evolucionismo para dummies que a todos, mal que bien, nos han introducido en el espíritu como una nueva verdad revelada durante la etapa de escolarización?

Darwin crea, o más bien recoge, unas ideas por completo diferentes a las que maneja Lamarck. Darwin habla de selección natural y mutaciones.  Las mutaciones son una lotería. Algunas tienen efectos beneficiosos para los individuos de una especie y otras no. Pero todas se heredan.

Sí, las mutaciones se heredan porque van en los genes, que son, lo sabe hasta el que no pisó una clase en su vida, nuestro código de barras. Mucho más que eso: los genes son, nos dicen hoy, aquello que somos.

Es genética y quod genetica non dat, Salamantica non praestat

Así que si soy un enclenque y me pongo cachas, mis hijos lo tienen crudo. Si -y que los niños se tapan los ojos- tengo un micropene y me compro un alargador, mis hijos van a tener que pasar por el mismo trance. No basta con que yo me esfuerce. Lo siento, hijos míos. Es genética y quod genetica non dat, Salamantica non praestat.

Lamarck desarrolló su teoría sobre la herencia de los caracteres adquiridos a principios del siglo XIX. Darwin publicó El origen de las especies en 1859. En los primeros años del siglo XX se produjo el redescubrimiento de Mendel -un monje que había estado jugando con guisantitos durante década sin que nadie se enterase- y los principios de la genética quedaron firmemente fijados.

En esos cien años, Lamarck pasó de ser considerado un loco por ir contra el creacionismo a un estúpido por ir contra Darwin. Pero, ¿y si en realidad más allá de la genética hubiese una epigenética que, de algún modo, le diese la razón al bueno de Lamarck? Esto lo veremos en el tercer y último capítulo de esta serie…

Se acerca la navidad y todo el mundo empieza a pensar en eses regalitos que tanta ilusión hacen a quien los recibe. Los que se presentarán a continuación no son precisamente un «chollo» y sólo son alcanzables para unos pocos bolsillos en el mundo.

Una plaza de aparcamiento de 300 mil dólares

Una plaza de aparcamiento, en el pleno centro de Boston, en los Estados Unidos, fue vendida, en diciembre del año pasado, por 300 mil dólares. La persona que compró no quiso ser identificada, pero compró el carísimo espacio, para regalar.

Pero, lo gordo, es que la plaza fue comprada por su inmejorable localización y no exactamente por su calidad: la plaza queda al aire libre y sin cobertura. Una plaza común, sin ningún tipo de infraestructura y que sin embargo hizo las delicias del «afortunado» que la ganó.

Un Ferrari de 9 millones de euros

Un Ferrari 250 Testa Rossa de 1957 fue vendido por 9.02 millones de euros en una subasta. El coche batió un récord mundial, ya que fue el valor más alto ya pagado por un vehículo en subasta.

Ferrari produjo solamente 22 unidades de este modelo, entre 1957 y 1958. El Testa Rossa (Cabeza roja en italiano) tiene un motor de 300 caballos. Coches de este tipo ganaron diez de las 19 carreras en que participaron entre 1958 y 1961¡Regalazo!

Casi 3 millones de dólares por una guitarra eléctrica

Una Fender Stratocaster se hizo la guitarra eléctrica más cara del mundo al ser vendida por 2,8 millones de dólares una subasta en Catar. El instrumento entró en la subasta para recaudar fondos para ayudar a las víctimas del tsunami que alcanzó Asia en 2004.

La guitarra eléctrica millonaria fue firmada por varios artistas de renombre, como Jimmy Page, Eric Clapton, Mick Jagger, Keith Richards, Paul McCartney y Sting. Un verdadero lujo para los amantes de la música.

El iPhone de 2 millones de dólares

El buque insignia de Apple más caro de  todos los tiempos costó nada más que 2.2 millones de dólares. El ejemplar fue creado por un designer británico, y el exclusivo 3GS Supreme recibió una cobertura de casi 200 diamantes, con un revestimiento hecho con 271 gramos de oro de 22 quilates.

El logo de Apple, en la parte trasera del aparato está incrustada con 53 yemas de diamantes, y el botón de navegación es de un único diamante de más de siete quilates. Un verdadero lujazo.

La casa más cara del mundo

Que gracia tiene hablar de regalos de lujo sin incluir una mansión espectacular? Esta “casa” en Inglaterra costó más de 100 millones de dólares y tiene 103 cuartos y cinco piscinas. La nada modesta mansión cuenta también con una cancha de squash, una pista de bolos, una sala de cine con 50 asientos y un helipuerto.

Tiene también un garaje subterráneo, donde caben hasta ocho limusinas. El vecindario tampoco está mal: el castillo de Windsor queda próximo a la propiedad, y Elton John vive casi al lado. Vaya manera de pasar las navidades…

Coñac de 125 mil dólares

Esa edición limitada del Coñac Hennessy, llamada de Beauté du Siécle cuesta cerca de 125 mil dólares la botella. Sólo fueron producidas 100 botellas de esta bebida carísima, creada para celebrar el centésimo aniversario de Killian Hennessy, la sexta generación descendiente del fundador de la empresa que produce el brandy.

La bebida va dentro de una botella de cristal y la caja es abierta con una llave de bronce, que acciona un sistema que hace con que la botella se eleve automáticamente en una bandeja de veludo. Un trago de lo más exclusivo.

Un cachorro de 1 millón de dólares

Este cachorro fue comprado por el absurdo valor de un millón de dólares. El cachorro, de la raza mastiff tibetano, fue adquirido por una millonaria china que se identificó sólo como la señora Wang, mide aproximadamente 80 centímetros y fue recibido por su nueva dueña y 30 coches de escolta en el aeropuerto, todos Mercedes Benz.

La dueña del perro ya tenía otro cachorro de la misma raza y buscaba un macho para cruzar con su hembra. Estos perros son muy admirados, especialmente en los países asiáticos, donde cada vez son menos. A veces tener una vida de perro no está nada mal.

Vieja tarjeta de béisbol millonaria

Quién mira esta tarjeta puede pensar que se trata de una tarjeta de béisbol común, pero fue recientemente vendida por 2,8 millones de dólares. Seis meses antes de alcanzar este valor, ya había sido comprada por 2,3 millones de dólares, o sea, su valor aumentó en más de 800 mil dólares en seis meses.

La tarjeta T206, del jugador Honus Wagner, es considerado la Mona Lisa de las tarjetas. En el comienzo del siglo XX, cuando las tarjetas comenzaron a ser producidos, eran hechos por grandes tabacaleras. En 1909, Wagner decidió que no quería hacer propaganda de cigarrillos, y comenzó a producir estas tarjetas.Se cree que existan, en total, 60 unidades de esta tarjeta en todo el mundo, y sólo algunas se encuentran en un buen estado de conservación.

Los jeans de los millones

Este jeans estampados cuestan 27 mil dólares. Poco prácticos, esta pieza más parece una obra de arte moderna del que un común vaquero. La estampa coloreada cubre enteramente el jean de modelo clásico de Levi´s, creada por el artista británico Damien Hirst, cuyas obras ya batieron varios récords en subastas de arte.

Hirst, es conocido por sus incursiones, casi siempre acertadas, en el mundo de la moda. Además de los llamativos jeans también colocó su sello personal en botines, chaquetas o bolsos. Todos elementos de una colección exclusiva y, que se diga, nada barata.

El traje de los trajes

El traje más caro del mundo fue creado por el estilista Alexander Amosu, y podrá formar parte de tu armario por 100 mil dólares. Cada traje está hecho con trazas de oro y platino, seda rara y un tipo de pashmina del Himalaya.

Además de eso, el traje tiene nueve botones de oro de 18 quilates y diamantes. El precio absurdo del traje al menos viene con un servicio extra: el estilista y sus sastres viajan a cualquier lugar del mundo donde este el comprador de la pieza para ajustar la ropa al cuerpo del afortunado. Una buena oportunidad para lucir como un rey en las fiestas que se aproximan.

Si eres de los que disfruta durmiendo entonces esta noticia es para ti. El designer polaco, Patryk Solarczyk, ha decidido hacer lo que, probablemente, sea la cama más confortable de todos los tiempos, la iNyx. Su idea es que, básicamente, puedes estar en la cama todo el día, que esta sea un espacio único con todo lo que se necesita para estar relajado o simplemente hacer el vago sin preocupaciones.

Con un diseño elegante y moderno, la cama iNyx es, se puede decir, un cuarto dentro de un cuarto. Además, de con un colchón extra cómodo tamaño King Size (180 cm x 200), esta viene con un sistema de sonido integrado y un proyector gigante para que se puedan ver todos los contenidos que se deseen en HD, jugar o simplemente acceder a internet. El proyector de la iNyx puede ser actualizado con nuevos modelos siempre que se quiera o sea necesario.

El puntito extra lo ponen unas persianas automáticas que se bajan al nivel que se quiera y quedar así “aislado” del resto de la estancia y disfrutar de un sueño totalmente reparador. Estas se aseguran de dar toda la privacidad que se quiera ya que se pueden cubrir todos los lados de la cama.

La cama más avanzada del mundo también cuenta con un sistema de sonido integrado de 5 puntos, ya sea para pasarlo bien escuchando música o para dormir arropado por los más diversos sonidos.

Esta camas pueden ser compradas en dos modelos diferentes, ambas extremadamente modernas y con todas las características arribas descritas. 

Características especiales de la cama iNyx:

Por si fuera poco y hay alguién que quiera añadir “algo” a la cama estas son algunos de los equipos extra que se pueden comprar e incorporarlos a la versión Classic de la cama.

• Iluminación LED incorporada en rojo, azul o blanco.
• Posavasos para cualquier tipo de bebida.
• Sistemas de iluminación en la parte inferior y superior para crear un espectáculo de luces o la atmósfera deseada.
• Un dispensador automático incorporado. Así uno podrá disfrutar de su fragancia preferida mientras echa una cabezada.
• Mecanismo plegable construído en el pie de la cama para colocar la TV plasma.
• Mesas ajustables incorporadas, guardadas debajo de la cama, que pueden ser removidos para ser usarlas para trabajar o comer algo.

Los primeros 5 modelos de la cama iNyx serán vendidos por un precio que ronda los 8.869 euros, con más unidades en marcha para cuando la demanda aumente. La cama puede ser personalizada para cada persona. Por ejemplo: comprar y utilizar diferentes tipos de persianas, o cambiar los cores del sistema de iluminación o los modelos de las luces LED.

Versión limitada de la cama iNyx

Quienes están de suerte son los 2000 clientes de Indiegogo (fabricante de la cama) que tendrán la oportunidad de probar la cama en primicia y, además, llevarse el modelo iNyx Classic totalmente grátis. La idea de la compañía es que hagan una publicidad enorme del producto en el menor tiempo posible y aumentar así las ventas. Los primeros en recibir este lujazo serán los clientes de Estados Unidos, país a donde se exportará primeramente la cama.

Una de las grandes revelaciones del reality-show Las Campos fue Carmen Borrego, la otra hija de María Teresa Campos. La presencia de la hermana de Terelu fue acogida positivamente por la audiencia del programa por su espontaneidad, que contrastaba con el conocido postureo familiar.

En la segunda temporada de este programa, que contará con seis nuevas entregas, está previsto que la presencia de la hija desconocida de la ex reina de las mañanas aumente. Para el que desconozca la vida y milagros de Carmen os ponemos en antecedentes: creció profesionalmente, al igual que Terelu, a la sombra de su madre; primero en la Cadena SER y más adelante como directora de los shows matinales de la matriarca del clan, Día a día y Cada día en Telecinco y Antena 3.

La presencia de Carmen Borrego aumentará en la segunda temporada de Las Campos

En esta segunda etapa las audiencias no acompañaron a María Teresa, hecho que provocó que uno de sus tertulianos estrella, Coto Matamoros, desvelase sus miserias poco después de la cancelación del programa: «A la Campos le escondían las audiencias porque estaba todo el día llorando y su hija Carmen parecía que trabajaba para la competencia de lo mal que lo hacía».

Desde que dejó de trabajar junto a su madre, Carmen ha dirigido varios formatos en las autonómicas manchega y andaluza. En el terreno personal, la directora tiene dos hijos de su primer matrimonio, junto a Francisco Noguera, y se casó hace más de dos años en segundas nupcias con José Carlos, al que conoció en Canal Sur. También Carmen, al igual que varios de las integrantes del clan Campos, superó un cáncer de útero, hace quince años, y vio como la rumorología apuntaba a que iba a dirigir ¡Qué tiempo tan feliz!, hecho que desmintió.

Carmen está casada con José Carlos, al que conoció trabajando en Canal Sur

En Diez Minutos señalaba que su vida «puede que sea mucho más divertida que las suyas para el reality», desmificando además el poderío que se le atribuye a su madre: «Si la gente conociera a mi madre… Se han dicho muchas cosas de ella. Mi madre es pequeñita, no es nada grande, se ahoga en un vaso de agua. Le afecta muchísimo lo que la gente piense de ella. Nunca ha estado por encima de nadie ni de nada, todo lo contrario. Se habla de su genio… Es una mujer muy generosa, muy buena amiga. Si tiene menos en la vida es porque se ha dedicado a ayudar a mucha gente, a su familia también. ¡Si vieran lo débil que es la Campos en realidad!».

En la segunda temporada de Las Campos, Carmen compartirá una jornada de «tuppersex» junto a su hermana Terelu y otras famosas amigas de la familia: Lara Dibildos, Arantxa de Benito, Ivonne Reyes o Isabel Rábago. Mientras, María Teresa ve con simpatía que se haya pinchado mediáticamente la burbuja de las posibles infidelidades de su novio, Bigote Arrocet, protagonista junto a varias amigas de varias portadas de semanarios rosas durante casi un mes.

La historia de la ciencia es una disciplina fascinante. Nos revela, en tanto que historia, riñas, celos, enfados, alegrías, egoísmo, actos de amor, comportamientos de dudosa moral, grandes individualidades y personas sometidas a similares miserias que el resto de los mortales. Como ciencia, nos aporta poderosas armas no solo para entender el mundo sino también, y quizá en mayor medida, para conocernos a nosotros mismos.

Así pues, la historia de la ciencia es una sucesión de capítulos épicos y momentos menos gloriosos. Junto a los grandes nombres de ese panteón ilustre que todos, escuela mediante, podemos recitar de un tirón (Arquímedes, Copérnico, Galileo, Newton, Darwin, Einstein…) vemos otros relegados a un segundo plano, cuando no directamente convertidos en detritus de la historia. Según la historia del evolucionismo que nos enseñaban en la escuela, Lamarck pertenecía a este último grupo.

Jean-Baptiste Pierre Antoine de Monet Chevalier de Lamarck (1744-1829) fue uno de los grandes científicos de su época. Botánico del rey de Francia desde 1781, a Lamarck debemos, por ejemplo, la acuñación de la palabra biología. Aunque su fama, para bien y para mal, se debe a su explicación del cambio en las especies, que pasa por ser una de las primeras teorías evolutivas modernas.

Téngase en cuenta que hasta el siglo XVIII la biología estaba en pañales (en realidad, como hemos visto, no tenía ni nombre), sobre todo comparado con una física que, desde Newton, pasada por ser el paradigma y modelo del conocimiento científico. Con enormes reticencias y poniendo todos los obstáculos posibles, la Iglesia, hasta entonces no solo un gran poder espiritual y político, sino también la institución que tenía el monopolio de la verdad, de cualquier verdad (por tanto, también el de la verdad científica), empezaba a aceptar que el universo podía ser el que, cada uno desde su parcela y con su propios matices, habían pintado Copérnico, Kepler, Galileo y Newton.

A regañadientes, fueron adaptando el texto bíblico a esa nueva visión científica, o al revés. En el fondo, como tal vez en su fuero interno sabían los personajes más inteligentes –y maquiavélicos- de la Iglesia (piénsese en el propio cardenal Belarmino) la nueva física no tenía por qué ser contradictoria con el dogma cristiano. Vale, la Tierra es la que gira alrededor del Sol. ¿Y qué? ¿De qué manera se pone en cuestión la existencia de Dios? ¿Acaso eso contradice el texto bíblico? El libro del Génesis solo dice que Dios hizo todo lo que hay en seis días y al séptimo descansó. Pero no entra en detalles cosmológicos.

Jean-Baptiste Pierre Antoine de Monet Chevalier de Lamarck (1744-1829) fue uno de los grandes científicos de su época

La cuestión de las especies era más peliaguda. Primero, para la mentalidad –científica, filosófica o gastronómica- premoderna, era muy difícil aceptar sin más que las especies pudiesen cambiar. Cuando se empezaron a encontrar fósiles de dinosaurios o restos de especies marinas en pleno continente, tales hechos solo sirvieron inicialmente para afianzar el relato bíblico: ¿conchas y fósiles marinos en medio de Francia? Eccolo qua: el diluvio ha quedado demostrado. ¿Esqueletos que parecen indicar la existencia de bichos enormes de los que ya no queda constancia, esto es, que se han extinguido? Lo mismo: seguramente no cabían todos en el arca de Noé. Los que quedaron fuera, se ahogaron. El diluvio y, así, la veracidad de la Biblia, ha quedado doblemente demostrada.

El problema es que, a lo largo del siglo XVIII, se fueron acumulando evidencias que parecían cuestionar los sólidos cimientos de estas tesis. Un nombre clave en esta historia es el de George Louis Leclerc, conde de Buffon. A finales del XVIII, prácticamente ningún intelectual dudaba que, en otras épocas, otras especies había habitado la tierra.

No solo eso: la idea básica y universal de la inmutabilidad de las especies empezaba a tambalearse. La recogida de fósiles que mostraban especies perturbadoramente “intermedias” era una “espina en la carne” de la mentalidad imperante que representaba un interrogante sin respuesta y ante la que ningún científico podía permanecer indiferente.

Lamarck sería objeto objeto de escarnio y vituperio a lo largo de los siguientes doscientos años

Lamarck fue el primero en ofrecer una solución sistemática y no exenta de atrevimiento. Su teoría recibió el bonito y revelador nombre de transformismo. Con ella era posible  dar respuesta a muchas de las singularidades que se ven en la naturaleza, como el largo y peculiar cuello de las jirafas. 

Sin embargo,  como veremos a continuación,  el bueno de Lamarck sería objeto objeto de escarnio y vituperio a lo largo de los siguientes doscientos años hasta que, burla burlando, el advenimiento de un nuevo milenio pareció darle la razón.

Estas zapatillas, obra de la empresa Bicion, de Nueva York, en colaboración con el diseñador Dan Gamache de la marca Mache Custom Kicks, se inspiran en el Año Nuevo Chino, que este año resulta ser el del mono.

Hechas a medida del pie de Dwyane Tyrone Wade, el conocido jugador de baloncesto de los Miami Heat, llevan incrustados centenares de diamantes blancos y zafiros azules unidos por oro de 18 quilates, formando una discreta copia floral. Además de su lujosa composición, la etiqueta con el nombre de las empresas participantes en su confección está hecha también en oro, lo que sube aún más su precio.

Lo bueno de este precio desorbitado es que está pensado para una buena causa. Su venta tiene como objetivo recaudar fondos para el proyecto de la ONG Soles4Souls. Esta ONG estadounidense se dedica a calzar a millones de niños que viven en condiciones de extrema pobreza.

Por eso, todo el dinero conseguido con esta iniciativa será destinado a la lucha contra la pobreza global, con el objetivo,  según Dan Gamache, de «ayudar a calzar a millones de hombres, mujeres y niños alrededor del mundo que caminen con los pies protegidos en su vida diaria».

Dan Gamache

Creador de la marca Mache Custom Kicks, que vió la luz después de su formación en Bellas Artes en el Colegio de Saint Rose, como resultado de una beca obtenida jugando baloncesto, ha hecho que sus zapatos terminasen en pies tan famosos como los de Lebron James, Kanye West, Wade o Kobe Bryant. El designer convirtió su hobby en su profesión. Obsesionado con el calzado, aprovechaba las clases de arte de su abuela para pintar sus modelos preferidas y, con el tiempo, logró hacer las zapatillas más caras del mundo.

Otras zapatillas que asombran por su precio: de los 850 a los 6.000 dólares

Cierto es que no llegan a la barbaridad que cuestan las “Fire Monkey” pero tampoco son para todos los bolsillos. Estas son sólo algunas de las zapatillas más caras en el mercado.

• Air Jordan XX3 Titanium: Las famosas zapatillas de Michael Jordan pueden ser tuyas si estás dispuesto a desembolsar 3.200 dólares por ellas.
• Doble Strap-High Top: Este par de Balmain con diseño futurista y cierre de belcro para facilitar el trabajo pueden hacerte feliz por “tan sólo” 1.475 dólares.
• Animal Pack Air Max: Estas Nike, imitando la piel de animales salvajes, como leopardos, tigres y cebras, son de las más baratas, 850 dólares.
• German Camo Air Max 1: Otras Nike, algo más caras, 1.400 dólares.
• Belgravia High Top: Respaldadas por la calidad de la marca de zapatos de lujo Jimmy Choo, estas zapatillas combinan azul y negro con estrellas en relieve. Tienen un precio de 2.300 dólares.
• Air Mag: Seguimos con Nike, estas con un diseño muy peculiar y que no dejarán que su dueño pase desapercibido. Todo por 6.000 dólares
• Red October Air Yeezy 2: Estas zapatillas son el producto de una colaboración entre Nike y el cantante Kanye West. Las encontrarás en el mercado por 6.000 dólares, aunque si buscas bien en Ebay las podrás encontrar algo más baratas. Son completamente rojas, color preferido de Kanye.

El revuelo creado alrededor de la paella con chorizo del chef británico, Jamie Oliver, ha sido tal que hasta los medios británicos, españoles y de buena parte del resto del mundo se han hecho eco de la noticia.

Esta vez, los españoles (y sobre todo los valencianos) nos hemos sentido un poco ofendidos por el raro uso de ingredientes en un plato que ya se ha convertido en todo un símbolo nacional. Sin embargo, no es el único plato que puede resultar raro para los comensales. En esta lista, las mayores aberraciones en la cocina.

Paella con chorizo

El chef internacional, Jamie Oliver, la ha liado con su último plato. En España, las reacciones no se han hecho esperar ante el ingenio de uno de los representantes más conocidos de la alta cocina a nivel internacional.

Y es que, al bueno de Oliver no se le ocurrió la idea de innovar sobre el plato más conocido de nuestro país: la paella. Tal vez, sea uno de los pocos símbolos que quedan a día de hoy de la unidad nacional, ya versó incluso José María Pemán sobre este plato en su Oda a la Paella.

Por añadir chorizo a este plato ha recibido incluso amenazas de muerte en los últimos días. Pero, el británico, lejos de retractarse, sigue apostando por su creación. Recientemente ha declarado que “con chorizo sabe mejor” ¿Por qué no darle una oportunidad?

El león come gambas

Los reality shows centrados en la alta cocina se han hecho un hueco en el ecosistema televisivo de nuestro país, gracias a unos buenos datos en audiencia y una sociedad cada vez más interesada por el mundo de la cocina.

Estos programas sirven para descubrir a nuevas estrellas de la cocina, aunque también para dejar alguna aberración culinaria del más alto nivel. La más recordadas por todos es el león come gambas, en MasterChef, de un concursante llamado Alberto.

La reacción ante este plato, que simulaba la forma de este animal felino, comiendo el también citado marisco (el nombre no dejaba nada a la imaginación) supuso la expulsión de un joven, que desde el principio del programa prometía dar muchísimo más juego y mejores capacidades. La reacción en las redes sociales también fue bastante sonada.

Tortilla deconstruida

El cocinero español más famoso del mundo (con permiso de Karlos Arguiñano), Ferran Adriá, fue otro de los que se decidió a innovar sobre otro de los símbolos culinarios nacionales. En este caso, el catalán decidió deconstruir la tortilla de patata.

Este plato es, para algunos, otra aberración y dista mucho de lo que debería ser la cocina (al menos de la tradicional). Sin embargo, en el polo opuesto se encuentran aquellos que consideran que está nueva manera de conjuntar los ingredientes es toda una revolución.

En cualquier caso, el impacto ha sido brutal en nuestro país. Se ha convertido ya en uno de los platos más conocidos de la alta cocina e incluso ya se llega a servir en algunos bares de tapas de barrio (Créanme, lo he visto).

Otros chefs que lo intentaron con la paella

Jaime Oliver no ha sido el único cocinero que se ha atrevido con la paella en los últimos años. Y es que,  a lo largo de los años, en los programas de televisión internacional se han visto auténticas atrocidades con este plato.

Gordon Ramsay, con sus 14 estrellas Michelin a la espalda, también utilizó el chorizo para realizar este plato valenciano. Entre el resto de ingredientes se encontraba el chile (un poquito de picante nunca viene mal).

La pizzalada

Sí te gusta comer sano, pero también eres un amante de la pizza ya no tienes que preocuparte. A Telepizza se le ocurrió una solución innovadora hace ya algunos años: la pizzalada; mitad pizza, mitad ensalada.

El plato se compone de una ensalada servida en un cuenco hecho con masa de pizza. Sin embargo, no es la única firma de comida rápida a la que se le ha ocurrido ir más allá con sus menús. Por ejemplo, KFC ha sacado varios productos que sustituyen su pan por trozos de pollo frito para rodear más carne aún.

Carbonara con nata

Pero, no vamos a echarles la culpa siempre a los cocineros extranjeros,  es el momento de mirar hacia nosotros mismos y reconocer que en España también hacemos las cosas mal. Por ejemplo, y a pesar de que ya se ha asentado en los platos de nuestro país, la tradicional receta italiana para realizar salsa Carbonara no lleva nata.

Pero esta no es la única salsa mancillada a manos españolas. Otra de las grandes damnificadas es la boloñesa, que no lleva tomate. Por otro lado, está el tiramisú, uno de los postres más extendidos por el mundo y que también ha sido fruto de diversas aberraciones en nuestro país.

 Huevos falsos chinos

En los últimos meses ha surgido una noticia en el seno de Internet, de la que todavía no se ha aclarado nada acerca de su veracidad. Sin embargo, de ser cierta sería una gran aberración de nivel culinario de primer nivel e incluso para la salud de los consumidores.

Se habla de que en China se producen huevos falsos a través de productos químicos, que consiguen llegar a reproducir todos los aspectos del mismo: clara, yema, e incluso la cáscara. Esperemos que solo sea un bulo que se ha alimentado de internautas sedientos de escándalos. 

Bonus Track

Lo mejor para un buen plato es no intentar imitar formas de la naturaleza, y mucho menos caras de seres humanos. El resultado puede ser horroroso.

El diccionario de la RAE define cameo como “la intervención breve de un personaje célebre, actor o no, en una película o una serie de televisión”.

Pero hay cameos y cameos. Un tipo muy especial de cameo, que siempre ha tenido loquitos a los amantes del séptimo arte, es aquel protagonizado por un director de cine en su propia película.

Algunos directores han incorporado el cameo a sus películas como si se tratase de una técnica cinematográfica más, provocando el prurito seguido de la correspondiente fruición entre un público que adora jugar a estas cosas.

Alfred Hitchcock

Difíil saber qué fue primero cuando se habla de Hitchcock: si la película o el cameo. El gran director inglés rodó 53 filmes y al menos en 38 hace una breve aparición.

Aunque no resulte fácil elegir entre tanto cameo, nos quedamos con el que realiza en Marnie (1964) porque, al contrario de lo que sucede en otras muchas de sus cintas, en esta ocasión al director se le distingue perfectamente.

Hitchcock aparece a los 4:47 minutos de la película, saliendo de su habitación, cuando Tipi Hedren se aleja de la cámara por un pasillo de hotel. A la izquierda se ve el propio Alfred Hitchcock girándose y, diríase que en actitud desafiante y un poco cómplice, mirando a la cámara.

Quentin Tarantino

Las apariciones de Tarantino en sus películas son, más que cameos, pequeños papeles en los que el director no está exento de tener que memorizar un buen fragmento de texto.

Tal vez el mejor ejemplo siga siendo el de Pulp Fiction, ese himno cinematográfico de una generación (todo lo que vino después de Tarantino da bastante pena), donde se mete en la piel de Jimmie Dimmick, honorable miembro de la comunidad que vive en un tranquilo barrio residencial.

Tras verse involucrado en las fechorías de Vincent (John Travolta) y Jules (Samuel L. Jackson), quienes elogian su café, Jimmie entra en un pequeño pánico no tanto porque le hayan traído un cadáver sin cabeza, sino pensando en la reacción de su mujer.

Jean-Luc Godard

El creador, con permiso de Truffaut, de la Nouvelle vague, cambió para siempre la manera de entender el cine europeo allá por el año de 1960 con su nunca suficientemente elogiada À bout de souffle (Al final de la escapada en España).

En este filme de culto, el director francés tampoco pudo resistir la tentación de hacer un cameo. Godard es un simple transeúnte que lee plácidamente el periódico en medio de la calle… hasta que reconoce a Michel (el inefable Jean-Paul Belmondo), un delincuente, y avisa a la policía.

Curioso que uno de los directores que más hizo por devolvernos la libertad a los espectadores (libertad visual, libertad narrativa, libertad estética) haya querido hacer un cameo en su película icónico representando a un… acusica.

Martin Scorsese

Otro director aficionado a reservarse pequeñas apariciones en sus filmes. Así, el director no falta a su cita delante de la cámara en Toro Salvaje (1980), ni en El rey de la comedia (1982), After Hours (1985) o La edad de la inocencia (1993).

Aunque en general se trata de apariciones discretas, Scorsese también se da sus 120 segundo de gloria en otra película para los anales: Taxi Driver. Pero, al parecer, no fueron buscados.

En este filme, que sirvió además para encumbrar a Robert de Niro al olimpo interpretativo y ganarse el derecho de pernada cinematográfico al que el actor de ha entregado en últimos 20 años, Scorsese tuvo que sustituir al actor que iba a representar el papel y que se había lesionado en el rodaje de otra película.

Steven Spielberg

Otro renovador de los lenguajes y técnicas cinematográficas. Steven Spielberg hizo un cameo en una de sus películas más premiadas, La lista de Schindler. Aunque no fueron muchos los que se dieron cuenta en un primer momento.

Y no porque aparezca de espaldas o apenas se le vea. A Spielberg se le ve bien. Un primer plano breve, pero primer plano al fin y al cabo. Lo que sucede es que…¿quién reconocería a Spielberg sin barba ni gafas?

James Cameron

James Cameron es el maestro del cameo disimulado. ¿Cómo? Resulta que le gusta aparecer en sus películas sin que se le vea…pero sí que se le oiga.

De hecho, en Terminator, Aliens, Avalar y otras muchas, Cameron pone su voz a personajes que están fuera de cámara o, directamente, ayuda con los ruidos de fondo, como cuando el Titanic, en el filme homónimo, empieza a hundirse y alguien grita: ¡Iceberg! Ese alguien es Cameron.

Lo cierto es que en Titanic el director hace más de un cameo... ¿quieres saber cuáles son? ¿Por qué no lo descubres tú mism@ volviendo a ver la película? Tal vez ahora pongas en duda tu sano juicio cuando la viste la primera vez. ¿Cuántas horas eran de metraje? ¡Y a ti se te pasaron volando! Ay, la adolescencia…tan impacientes para unas cosas, tan tan tan para otras.

Peter Jackson

Otro que no tiene abuela. El autor de la trilogía de El señor de los anillos tenía que salir en las tres películas. Y ya lo creo que salió.

Pero donde más y mejor -es un decir- se le vio fue en El retorno del rey. Jackson es uno de los corsarios o mercenarios que se dirigen hacia Minas Tirith.

El pobre, sin embargo, no lo pasa del todo bien y recibe un flechazo de Légolas. Pero el gusto por los trajes de época no se le fue y se comenta que si aceptó rodar la trilogía de El hobbit fue solo para volver a hacer cameos vestido de esa guisa.

Roman Polankshi

Uno de los momentos más célebres y celebrados de Chinatown, grandísima película de 1974 que lleva la firma de Roman Polanski, tiene lugar cuando un matón le corta la nariz al protagonista con una navaja.

El protagonista era todo un Jack Nicholson. ¿Y el matón? Sí, lo habéis adivinado: el mismísimo Polanski. Alguna mala lengua dice que el cameo fue una idea de última hora del director (tuvo que cortarse la frondosa cabellera que hasta entonces lo caracterizaba) solo para poder rajar (de mentirijilla) a un Nicholson al que no soportaba. Aunque, al parecer, en aquel mítico rodaje nadie soportaba ya a nadie.

Stanly Kubrik

Pues sí. Stanley Kubrick también aparece en esta lista. De hecho, el director estadounidense hizo más cameos de lo que seguramente crees. Ya en La naranja mecánica, por ejemplo, se le ve leyendo en una tienda de cómics.

Muchos espectadores creen que su último cameo se produjo en Eyes Wide Shut, cuando Bill (Tom Cruise) se encuentra con Nick Nightingale en el café Sonata.

Sin embargo, ese hombre barbudo que se ve al fondo… ¿es realmente Kubrick? Según Katrina Kubrick, hija del director y ella misma protagonista de un cameo en la película, no es cierto: ese hombre no es su padre.

Pedro Almodóvar

¿Y qué hay de los directores nacidos en la piel de toro? La verdad es que son bastante más modositos y, por qué no decirlo, aburridos.

Con todo, el director más conocido fuera de las fronteras españolas, Pedro Almodóvar, sí que ha hecho algún cameo, especialmente en sus primeros largometrajes.

En Laberinto de pasiones, por ejemplo, Almodóvar interpreta a un cantante travesti. Vestido de cuero, la melodía que canta (Suck it to me) no tiene desperdicio.

Son cada vez más los que encuentran en las bicicletas una alternativa importante a los medios de transporte “”tradicionales”, y que las ven como parte de un estilo de vida más saludable y atlético. Con un mercado cada vez mayor, modelos diferentes y más exclusivos van apareciendo en tiendas y calles y a la medida en que se hacen más frecuentes en escenarios urbanos, su popularidad crece también entre los usuarios. Quizás sea por eso que las personas buscan productos premium, exclusivos (y, por consecuencia, cada vez más caros), para demostrar su pasión por la causa. Veamos cuánto cuesta la exclusividad:

Trek Butterfly Madone: 500.000 dólares

Si estás buscando un mixto de lujo y singularidad absoluta, probablemente está buscando la Trek Butterfly Madone y estés dispuesto a invertir medio millón de dólares en tu nueva bicicleta. Es otra versión conmemorativa desarrollada en homenaje a Lance Armstrong y su lucha contra el cáncer. Este modelo fue diseñado por Damien Hirst, inspirado en mariposas de verdad y su venta por 500 mil dólares la alzó como la más cara del mundo.

Pero si piensas que las mariposas decorativas, o el hecho de ser una edición conmemorativa para ayudar una causa noble la hacen menos competitiva, estás totalmente equivocado. Este es un modelo robusto y leve, con un rendimiento altamente profesional.

Trek Yoshimoto Nara: 200.000 dólares

La Trek Yoshimoto Nara fue creada en homenaje a Armstrong, como una celebración a su victoria contra el cáncer. Con piezas de fibra de carbono para competiciones de alta velocidad en condiciones extremas, es un modelo robusto y extremadamente leve.

Desarrollada por Trek, su design se quedó a cargo del famoso artista japonés Yoshimoto Narra, conocido por sus dibujos mostrando niños tristes (característica también presente en este modelo). El bonito modelo es un claro ejemplo que algunas bicicletas son también verdaderas obras de arte.

Kaws – Trek Madone: 160.000 dólares

Esa bicicleta no tiene un precio tan elevado solamente por haber sido usada por Lance Armstrong en etapas importantes en 2009. Fue creada en conjunto por Trek Madone y el designer Brian Donnelly, y pensada para los circuitos de entrenamiento de Armstrong, una pista indicada para asfalto o pista, veloz y segura.

Ser subastada a favor del movimiento de la lucha contra el cáncer (una de las banderas levantadas por Armstrong) ciertamente ayudó a aumentar su valor. Tiene colores sencillos: el amarillo, blanco y negro marcan el modelo.

Auramania Crystal Edition Gold Bike: 114.000 dólares

Esa bicicleta ganó su lugar en la lista de las bicicletas más caras del mundo debido a su lujo. Contiene entre sus piezas: un cuadro de oro de 24 quilates decorado con cristales Swarovski además de un confortable sillín de Brooks y puños de cuero color chocolate. Creada para los que buscan exclusividad a la vez que confort en terrenos montañosos.

Solamente 10 unidades de la Auramania Crystal Edition Gold salieron al mercado y es la primera de la lista por encima de los 100 mil dólares. Realmente digna de exposición.

Trek Madone 7 – Diamond: 75.000 dólares

La Trek Madone 7 Diamonds es creación en conjunto de grandes nombres como Nike, Trek Bikes, Alan Friedman y Lenny Futura. Es el modelo de una de las victoriosas bicicletas usadas por Lance Armstrong en su séptimo título Tour de France.

Lo que hace la bicicleta tan cara, además de su larga historia, son los 307 diamantes verdaderos que la adornan. Es una bicicleta que cumple todos los requisitos para los que les gusta el ciclismo, ya que, a la vez de elegante es también bastante potente, cómo quedó probado por el mito Armstrong.

Chrome Hearts X Cerveló Bike: 60.000 dólares

La colaboración entre las marcas Chrome Hearts y Cervelo creó una bicicleta potente a la vez que lujosa. Con piezas moldeadas con cuero, cristales y metales preciosos esta gana una belleza inusual para una bicicleta de alta performance. Además de bella, tiene toda la potencia necesaria para participar en grandes competiciones.

Su original diseño, entre lo urbanita y lo deportivo, la convierte en híbrido casi perfecto entre una potente bicicleta contrarreloj y una moto. Echa para todos los públicos pero en especial para los que le gusta la emoción de un buen pedaleo.

Montante Luxury Gold Collection: 46.000 dólares

La bicicleta Montante Luxury Gold tal vez sea la más lujosa de la lista, mayoritariamente, por que está totalmente bañada en oro de 24 quilates ¿Te parece una exageración? Pues, por si no fuera poco, está adornada por 1.000 cristales Swarovski y tiene el sillín de cuero.

Una bicicleta elegante pero poco cómoda para practicar deporte o para llevarla por la calle de paseo pero, eso sí, un verdadero lujo para los ojos de un aficionado de las bicicletas y con la que disfrutará muchísimo.

ERockit’s Electric Assist Bicycle: 44.000 dólares

La alemana eRockit´s Electric Assist Bicycle, más se parece como un híbrido entre una moto y una bicicleta. Su motor movido con una batería de litio es cargado por el propio ciclista a medida que los pedales se mueven, una vez cargada, tiene una autonomía de 80 km. Reduce un poco el concepto de bicicleta pero es, sin duda, una buena opción para quien quiere apostar por este medio de transporte.

Otro hecho que justifica su alto coste es la gran velocidad alcanzada por su motor, nada más y nada menos que 130 km/h. Más cara que muchas motos, su singularidad la coloca en la lista de las bicicletas más caras del mundo.

Litespeed Blade: 40.788 dólares

La Litespeed Blade ya presenta, de primeras, un motivo para estar en la lista de las 10 bicicletas más caras del mundo: su cuadro es hecho exclusivamente de fibra de carbono y aleación de aluminio.

Esta bici está pensada para dar una experiencia de mayor velocidad al ciclista, posicionándolo de forma que disminuya la resistencia al aire. Además de eso, carga tecnologías de punta para bicicletas, como material que reduce la fricción con el aire (WRAP), llantas, rayos y correas avanzadas.

Pero, lo que de verdad destaca de otros modelos, es su historia y su marca. Es esto que se espera cuando Lance Armstrong, una de las mayores leyendas del ciclismo, utiliza el modelo. Tener el mayor nombre del Tour de France en su auge pedaleando el modelo, ciertamente es una buena justificación para estar en esta lista.

“Bicyclettes de Luxe” de Phanuel Krencker’s: 34.425 dólares

Diseñada y construida por el legendario creador de bicicletas Phanuel Krencker, la “Bicyclettes de Luxe” fue creada específicamente para la séptima edición de la NAHBS (Exposición Norteamericana de Bicicletas Artesanales).

El modelo posee piezas totalmente personalizadas, hechas principalmente de fibra de carbono. Diversos otros creadores participaron del proceso de desarrollo de las piezas de esta bicicleta lujosa, agregando el valor que la coloca en la décima posición de la lista. Una bicicleta de lujo pero también una verdadera joya para los amantes de estos artículos de 2 ruedas.

Ferrari puso a subasta el exclusivo LaFerrari, un modelo lanzado en formato «One-of» («edición única»), con el fin de recaudar fondos para las víctimas del terremoto que hace algunos meses sufrieron zonas del centro de Italia. Este vehículo alcanzó en la mencionada subasta un precio de nada menos que 7 millones de dólares, que se utilizarán para la reconstrucción de las zonas afectadas. La subasta, llevaba a cabo en la conocida sala RM Sotheby’s, contó con la colaboración de la National Italian American Foundation’s Earthquake Relief Fund, una organización cuyo cometido es lograr fondos para paliar los efectos del desastre.

Ferrari decidió donar LaFerrari, un modelo de su propia colección, el pasado 31 de agosto, en el marco del encuentro que llevaron a cabo los gobiernos de Italia y de Alemania que tuvo lugar en la factoría del fabricante italiano, en Maranello. Para ello, además, Ferrari le añadió al superdeportivo una placa conmemorativa que recordará el propósito por el que fue subastado.

Pues sí, la conducción cambia, y de qué forma. Y en la compañía de movilidad Arval nos lo quieren recordar, para que tengamos en cuenta que el proceso de adaptación de un coche con motor de combustión interna a uno movido por electricidad es diferente (de hecho, es más cómodo, y la complicación sería al revés: conducir un modelo con motor a explosión si nos hemos acostumbrado a uno eléctrico es bastante peliagudo, porque el toqueteo constante con la caja de cambios y la delicadeza con el embrague es algo que un eléctrico lo hace por sí solo, permitiéndonos más libertad y soltura a la hora de conducir).

Y es que un eléctrico no posee caja de cambios, ni embrague: funciona como un automático. Su par motor lo da al instante, y eso se traduce en unas salidas desde parado «fulgurantes. Nada que ver con la parsimonia de un motor a combustión. De manera que, al contrario que un modelo tradicional, en un eléctrico hay que ser cuidadoso con la aceleración para no «embestir» a los que van delante.

Conducir un vehículo eléctrico es fácil y agradable, pero hay que tener unas mínimas nociones si no nos queremos llevar un buen susto

Otra diferencia sustancial es que, en un eléctrico, la desaceleración funciona como un sistema de frenado. Mientras que en un automóvil convencional tenemos que pisar ligeramente el freno para desacelerar suavemente, en uno eléctrico, que suelen estar dotados con frenos regenerativos (recargan las baterías con las frenadas o en los descensos) simplemente con levantar el pie del acelerador bastará para notar cómo el auto reduce velocidad por sí mismo.

Por otra parte, cuestiones como la calefacción, que en un modelo de combustible fósil podemos usar tranquilamente hasta los 22 grados (a partir de ahí normalmente comienza a penalizar el combustible y no se aprovecha tanto el calor del propio motor) , en uno eléctrico estos sistemas pueden incidir muy negativamente en su autonomía. Por ello existen sistemas automáticos que conectan el climatizador o la calefacción y solamente se dedican luego a mantener constante la temperatura, ahorrando una preciada cantidad de energía de las baterías.

Y, por último, la diferencia fundamental está en la autonomía. Mientras que en un automóvil de combustión interna encontramos gasolineras casi en cualquier parte, uno eléctrico no solamente tiene menos puntos de recarga, sino que además tarda horas en recargarse. Exceptuando modelos como los Tesla, que superan con facilidad los 500 km de autonomía, en el resto de vehículos eléctricos lo mejor es planificar si vamos a emprender un viaje con el automóvil, y asegurarnos siempre que llevemos la batería a tope de carga.